Αφιερωμένο στον ποιητή Γεώργιο Σουρή (1853-1919) ή «νέο Αριστοφάνη» είναι το πρώτο από τα οκτώ «ποιητικά αναλόγια» που διοργανώνουν ο Οργανισμός Παιδείας Πολιτισμού και περιβάλλοντος «Ο Ξενοφών» του Δήμου Σπάτων Αρτέμιδος σε συνεργασία με την Εταιρεία Συγγραφέων. Ο κατεξοχήν σατιρικός ποιητής της γενιάς του 1880, ο οποίος με την τσουχτερή έμμετρη γλώσσα του καυτηρίαζε τα δεινά του ελληνικού κράτους και τα κουσούρια του νεοέλληνα, είναι εξαιρετικά επίκαιρος στις μέρες μας.

Από τη Μαρία Πολυδούρη και τη Μυρτιώτισσα ως την Κατερίνα Αγγελάκη-Ρουκ και την Κική Δημουλά και από τον Γεώργιο Σουρή ως την «τρόικα» Σεφέρης-Ελύτης-Γκάτσος της γενιάς του '30, οι ποιητικές βραδιές είναι ακριβοδίκαια μοιρασμένες ανάμεσα στους ποιητές και στις ποιήτριες, και παρουσιάζουν εκπροσώπους από σημαντικές ποιητικές γενιές φτάνοντας ως τη σύγχρονη ποίηση. Λογοτέχνες και κριτικοί, μέλη της Εταιρείας Συγγραφέων, θα αναλύουν κάθε φορά το έργο του ποιητή στον οποίο είναι αφιερωμένη η βραδιά ενώ γνωστοί ηθοποιοί θα απαγγέλλουν ποιήματά του.

Τα «Ποιητικά αναλόγια» διοργανώνονται για πρώτη φορά και θα διαρκέσουν οκτώ εβδομάδες. Θα γίνονται κάθε Δευτέρα, από τις 7.00 μ.μ., στο Μουσείο Οίνου (Λεωφ. Πέτσα, πλησίον εξόδου 16 της Αττικής Οδού, Παλλήνη, τηλ. 210 6630165, 6037933). Η είσοδος είναι ελεύθερη.

Δευτέρα 14-11-2011: Γεώργιος Σουρής

Ανάλυση: Κλεοπάτρα Λυμπέρη

Απαγγελία: 4ο Κουδούνι Νεανική Ομάδα

Δευτέρα 21- 11-2011: Γιώργος Σεφέρης

Ανάλυση: Αλέξης Ζήρας

Απαγγελία: Αλεξάνδρα Σακελλαροπούλου

Δευτέρα 28-11-2011: Νίκος Γκάτσος

Ανάλυση: Γιώργος Χρονάς

Απαγγελία: Αγαθή Δημητρούκα

Δευτέρα 5-12-2011: Οδυσσέας Ελύτης

Ανάλυση: Άρης Μπερλής

Απαγγελία: Μηνάς Χατζησάββας

Δευτέρα 12-12-2011: Μαρία Πολυδούρη

Ανάλυση: Κωστής Γκιμοσούλης

Απαγγελία: Καρυοφυλλιά Καραμπέτη

Δευτέρα 19-12-2011: Μυρτιώτισσα

Ανάλυση: Εύη Μανοπούλου

Απαγγελία: Σοφία Σεϊρλή

Δευτέρα 9-1-2012: Κατερίνα Αγγελάκη-Ρουκ

Ανάλυση: Κώστας Παπαγεωργίου

Απαγγελία: Απαγγέλλει η ποιήτρια

Δευτέρα 16-01-2012: Κική Δημουλά

Ανάλυση: Τασούλα Καραγεωργίου

Απαγγελία: Γιώτα Φέστα. Θα παραστεί η ίδια η ποιήτρια.

Κορυφώνονται αυτές τις ημέρες, με εκδηλώσεις στο Μέγαρο Μουσικής Αθηνών, οι εορτασμοί για τα εκατόχρονα από τη γέννηση του νομπελίστα ποιητή Οδυσσέα Ελύτη στις 2 Νοεμβρίου του 1911.

Συμπόσιο με θέμα «Ο εικοστός αιώνας στην ποίηση του Ελύτη - Η ποίηση του Ελύτη στον εικοστό πρώτο αιώνα» θα διεξαχθεί την Τρίτη 1 Νοεμβρίου και την Τετάρτη 2 Νοεμβρίου με διακεκριμένους ομιλητές από τον χώρο της φιλολογίας, της λογοτεχνίας και των τεχνών.

Μιλούν (Τρίτη 1 Νοεμβρίου, 5.00 μ.μ. κ.ε.): Μίκης Θεοδωράκης: «Οδυσσέας Ελύτης - Ο Έλληνας επαναστάτης», Δημήτρης Μαρωνίτης: «Ο νεοελληνικός λυρισμός πριν και μετά τον Ελύτη», Μαρίνα Λαμπράκη Πλάκα: «Ο εικαστικός Ελύτης και η συνγυμνασία των αισθήσεων», David Connolly: «Η μαγεία του Ελύτη», Μιχάλης Κοπιδάκης: «"Της Δικαιοσύνης ήλιε..." Μια άλλη ανάγνωση», Γεώργιος Μπαμπινιώτης: «Ο μεταγλωσσικός Ελύτης», Κώστας Γεωργουσόπουλος: «Τρία κλειδιά ανάγνωσης για τη "Μαρίνα των βράχων"», Άρης Μπερλής: «Ο Ελύτης σήμερα», Μιχαήλ Λειβαδιώτης: «Ο παράφορος χρόνος, ο μικρόψυχος καιρός κι η ισόβια στιγμή», Paola Maria Minucci: «Η Ελλάδα πέρα από την Ελλάδα στην ποίηση του Ελύτη» και (Τετάρτη 2 Νοεμβρίου, 5.00 μ.μ. κ.ε.): Mario Vitti: «Ο Ελύτης και το ελληνικό κοινό. Επικοινωνία και συναίνεση», Jeffrey Carson: «Ο Ελύτης δεν μπορεί να μεταφραστεί: Ο Ελύτης πρέπει να μεταφραστεί», Ingemar Rhedin: «Η φωνή πέραν της γλώσσας - το ανέκφραστο, η ποιητική νοημοσύνη και το μεταφυσικό στοιχείο στο έργο του Οδυσσέα Ελύτη», Salah Stétié: «Elytis Le Soleiculteur».

Στις 7.30 μ.μ. θα ακολουθήσει στρογγυλό τραπέζι με θέμα «Ποίηση και πραγματικότητα». Θα συνομιλήσουν ο φυσικός, ακαδημαϊκός Δημήτρης Νανόπουλος, ο ψυχίατρος-ψυχαναλυτής Θανάσης Τζαβάρας, η ποιήτρια, ακαδημαϊκός Κική Δημουλά, ο συνθέτης Γιώργος Κουρουπός και ο εικαστικός Χρόνης Μπότσογλου. Προδρεύει η ποιήτρια Ιουλίτα Ηλιοπούλου.

Οι εκδηλώσεις θα ολοκληρωθούν με τη μουσική βραδιά «Ο κόσμος ο μικρός ο Μέγας του Ελύτη», την Πέμπτη 3 Νοεμβρίου, στις 8.30 μ.μ. στην οποία θα ακουστούν μελοποιημένα ποιήματα από το σύνολο της ποίησης του Οδυσσέα Ελύτη σε πρωτότυπη μουσική του Γιώργου Κουρουπού.

Στίχους του Ελύτη θα απαγγείλει η Ιουλίτα Ηλιοπούλου, ενώ πεζά του κείμενα θα διαβάσει ο ηθοποιός Άρης Λεμπεσόπουλος.

Προβολή κινηματογραφικών ντοκουμέντων, εικαστικού και φωτογραφικού υλικού από διάφορες στιγμές της ζωής του Ελύτη θα συνοδεύει τις αναγνώσεις.

5 Νοεμβρίου 2011, 20:30

Με ένα πιάνο, ένα μπάσο, ντράμς, την κιθάρα της και μερικά από τα ωραιότερα jazz κομμάτια που έχουν γραφτεί ποτέ, η Madeleine Peyroux (Μαντλέν Πεϊρού) επιστρέφει στην Αθήνα για μια ξεχωριστή συναυλία.

Μετά τις αποθεωτικές κριτικές που εισέπραξε στις προηγούμενες εμφανίσεις της στην Αθήνα η γεννημένη στην Αθήνα (της Τζόρτζια των Η.Π.Α.) Μαντλέν, θα βρεθεί στη σκηνή του Μεγάρου Μουσικής Αθηνών με αφορμή την πρόσφατη κυκλοφορία της νέας δισκογραφικής της παραγωγής με τίτλο «Standing on the Rooftop»(Ιούνιος 2011) το οποίο περιλαμβάνει νέα δικά της τραγούδια και σηματοδοτεί μια νέα προσέγγιση για την ερμηνεύτρια καθώς μεταφέρει τις τζαζ ευαισθησίες της σε πιο βαθιά μουσικά μονοπάτια αλλά και όλες εκείνες τις μεγάλες επιτυχίες μια νέα ερμηνευτική απόδοση και τις οποίες, απολαύσαμε μέσα από τα «moody smoke –and- whiskey» φωνητικά της Μαντλέν Πεϊρού.

Τραγούδια όπως «Dance Me To The End Of Love» του Λίοναρντ Κοέν, το «You're Gonna Make Me Lonesome When You Go» του Μπομπ Ντίλαν, το «Weary Blues» του Χανκ Γουίλιαμς, το ομώνυμο τραγούδι του CD, επιτυχία της Μπέσι Σμιθ στα τέλη της δεκαετίας του '20, αλλά και το δικό της «Don't Wait Too Long» αλλά και το γαλικό "J'ai Deux Amours", τραγούδια που κυκλοφόρησαν μέσα από τις δισκογραφικές της παραγωγές «Careless Love» το 2004 και «Half the Perfect World» το 2006. Θα ακούσουμε όμως και δικές συνθέσεις μέσα από την αμέσως προηγούμενη παραγωγή της τραγουδίστριας με τίτλο «Bare Bones» η οποία κυκλοφόρησε το 2009, όπως την δική της σύνθεση στο κομμάτι «I must be saved» αλλά και το πρώτο single από το cd με τίτλο «You can't do me»-ένα τραγούδι με πιο rock ρυθμό που σηματοδοτεί μια νέα μουσική προσέγγιση για την ερμηνεύτρια.

Η τραγουδίστρια που ξεκίνησε να τραγουδά στους δρόμους και έφτασε να θεωρείται μια από τις κορυφαίες σύγχρονες jazz φωνές, συναντά το Αθηναϊκό κοινό για μια ξεχωριστή συναυλιακή εμπειρία.

Σημεία προπώλησης εισιτηρίων:

• Ταμεία Μεγάρου Μουσικής

• Στο εκδοτήριο Ομήρου 8 στο Σύνταγμα( Δευτέρα με Παρασκευή- 10 π.μ.- 4μ.μ.)

• Τηλεφωνικά με πιστωτική στο 210-7282333

• Ηλεκτρονικά στο www.megaron.gr

Είναι γραμμένες στα ελληνικά σε ένα κομμάτι παπύρου από τον 1ο ή τον 2ο μ. Χ. αιώνα

«Στάσου δίπλα στον αντίπαλο και με το δεξί χέρι, κάνε κεφαλοκλείδωμα και χτύπα»! «Στάσου στην πλευρά του, κάνε επίθεση με το πόδι και χτύπα»! Πρόκειται βεβαίως για οδηγίες πάλης, μόνον που δεν είναι σημερινές αλλά προέρχονται από τον 1ο ή 2ο μ. Χ. αιώνα. Γραμμένες στα ελληνικά σε ένα κομμάτι παπύρου που διασώθηκε μέσα στους αιώνες συνιστούν το αρχαιότερο γραπτό κείμενο κανόνων ενός παιχνιδιού, το οποίο παρ΄ ότι δεν αναφέρεται συγκεκριμένα ότι πρόκειται για την πάλη, δεν θα μπορούσε να είναι τίποτε άλλο. Το κείμενο έγινε γνωστό πρόσφατα, όταν αντίγραφό του παρουσιάστηκε στην Εθνική Αίθουσα Τιμών Πάλης στο Στίλγουοτερ της Οκλαχόμα στις ΗΠΑ, σε μια εκδήλωση του Πανεπιστημίου Κολούμπια.

Ο πάπυρος, που έχει μήκος περί τα 45,5 εκατοστά βρίσκεται στο Πανεπιστήμιο Κολούμπια, το οποίο είναι διάσημο και για την ομάδα πάλης του (!) αλλά είχε ανακαλυφθεί πριν από 130 χρόνια στο Κάιρο από δύο φοιτητές του Πανεπιστημίου της Οξφόρδης. Στην Αμερική έφθασε το 1907 μαζί με πολλούς άλλους παπύρους αλλά τελικά μόλις πρόσφατα μελετήθηκε από τον ιστορικό, ειδικευμένο και στην πυγμαχία Ντον Σεϋένγκα.

«Οι οδηγίες αυτές βοηθούν την πάλη ως άθλημα», δήλωσε μάλιστα ο ίδιος, που είναι άλλωστε πεπεισμένος ότι πρόκειται για το αρχαιότερο! Εξάλλου αρχαία κείμενα κανόνων για άλλα αθλήματα που να χρονολογούνται τόσο πρώιμα δεν έχουν σωθεί. Πόσο μάλλον που κατά τον επαγγελματία του αθλήματος Λι Ροϊ Σμιθ, οι κανόνες που καταγράφονται στον πάπυρο ισχύουν ως σήμερα.

Ένας σύγχρονος μύθος, ένας ζωντανός θρύλος του ροκ. Πολυβραβευμένος συνθέτης, στιχουργός και ερμηνευτής, ο μοναδικός Έλβις Κοστέλλο συναντάει το ελληνικό κοινό τον Οκτώβριο στο Μέγαρο Μουσικής Αθηνών στο πλαίσιο της παγκόσμιας περιοδείας του.

Πάντοτε ανατρεπτικός, αυτή τη φορά εμφανίζεται στη σκηνή με μόνη παρέα την κιθάρα του.

Ο διάσημος, ιρλανδικής καταγωγής, βρετανός μουσικός έχει συνεργαστεί με ονόματα όπως ο Μπαρτ Μπάκαρα, ο Πωλ ΜακΚάρτνεϊ και ο Μπράιαν Ίνο. Αληθινός σούπερ σταρ, με εκατομμύρια θαυμαστές σε όλο τον κόσμο και εκατομμύρια πωλήσεις, «μεγάλος πειραματιστής» της σύγχρονης μουσικής σκηνής ο Έλβις Κοστέλλο ως «περιηγητής του ροκ, της τζαζ, της σόουλ και της κλασικής μουσικής» θα μας οδηγήσει σε μια σπάνια μελωδική περιπλάνηση στις καλύτερες στιγμές μιας μεγάλης καριέρας.

26 ΟΚΤΩΒΡΙΟΥ 2011/20:30  Μέγαρο Μουσικής Αθηνών

Διοργάνωση: Λάβρυς

Σε νέα μείωση τιμών των εισιτηρίων προχωράει το Εθνικό Θέατρο, λόγω οικονομικής κρίσης. Θεωρώντας τον πολιτισμό, ως αντίδοτο και διέξοδο από προβλήματα της καθημερινότητας, το Εθνικό Θέατρο μειώνει τις τιμές των εισιτηρίων καθιερώνοντας γενική είσοδο 10 ευρώ για παιδιά και ενήλικες στην Παιδική Σκηνή, ενώ επεκτείνει την μειωμένη τιμή των 13 ευρώ -που ίσχυε κάθε Πέμπτη- και στις απογευματινές παραστάσεις της Τετάρτης.

Επίσης, διατηρεί τον «Μήνα Θεάτρου» για νέους με είσοδο 10 ευρώ και μειώνει τις τιμές στη Νέα και Κεντρική Σκηνή, ενώ διατηρεί τις ειδικές τιμές του για φοιτητές, ανέργους,

Η επανένωση των Black Sabbath έχει ξεκινήσει, όπως δήλωσε στο μουσικό περιοδικό «Billboard» ο Όζι Όσμπορν.

«Ναι, οι πιθανότητες είναι πολύ μεγάλες. Είμαστε ακόμα στο αρχικό στάδιο, δηλαδή δεν έχουμε ηχογραφήσει κάτι καινούργιο. Αν τελικά τα καταφέρουμε, θα συνεχίσω με το συγκρότημα, αλλιώς θα κάνω ότι κάνω και σήμερα», δήλωσε ο τραγουδιστής τους.

Ο Όσμπορν μίλησε στο «Billboard» με αφορμή την κυκλοφορία του δεύτερου βιβλίου του «Trust Me, I'm Dr. Ozzy».

Η επανένωση της θρυλικής μπάντας είναι στα σκαριά μυστικά εδώ και λίγο καιρό αλλά το θέμα διέρρευσε «κατά λάθος» από τον κιθαρίστα Τόνι Αϊόμι, ο οποίος ζήτησε συγγνώμη από τα υπόλοιπα μέλη του συγκροτήματος.

Ο Αϊόμι κυκλοφορεί κι αυτός το δικό του βιβλίο για την διαδρομή του με την μπάντα, με τίτλο «Iron Man: My Journey Through Heaven And Hell With Black Sabbath».

Από τον Οκτώβριο που μας έρχεται και κάθε πρώτη Δευτέρα του μήνα, ο «Δαναός» (Πανόρμου και Κηφισίας) ένα από τα πιο αγαπημένα κινηματογραφικά στέκια της Αθήνας προσφέρει, με πιο οικονομικό εισιτήριο μυστικές avant-premiere με ταινίες που όπως υπόσχεται θα ανήκουν στις πιο ενδιαφέρουσες της χρονιάς που θα κυριαρχήσουν στις κινηματογραφικές αίθουσες τους επόμενους μήνες.

To ενδιαφέρον στο εγχείρημα είναι ότι ακόμη και αν μαντέψει κάποιος ποια ταινία πρόκειται να δει δεν θα μάθει ποια είναι μέχρι να σβήσουν τα φώτα και πέσουν οι τίτλοι αρχής. Και το πράγμα καλυτερεύει: Αν η ταινία έκπληξη δεν αρέσει σε κάποιον θεατή και αποφασίσει να φύγει από την αίθουσα μέσα στα πρώτα 10' προβολής, θα λαμβάνει μία δωρεάν πρόσκληση για οποιαδήποτε ταινία προβληθεί κατά τη διάρκεια της φετινής σεζόν στο Δαναό.

Κρίνοντας από το παρελθόν της αίθουσας αλλά και τις ταινίες που βρίσκονται στον προγραμματισμό της για την σεζόν 2011 - 2012 (ανάμεσά τους «Το δέρμα που κατοικώ» του Πέδρο Αλμοδόβαρ, το «A dangerous method» του Ντέιβιντ Κρόνενμπεργκ και το «Descendants» του Αλεξάντερ Πέιν), είμαστε σίγουροι ότι ακόμα και στις μυστικές πρεμιέρες θα κυριαρχεί η ποιότητα.

Το έχουμε ξαναγράψει και θα το ξαναγράψουμε: σε μια εποχή που το φιλικό προς τον καταναλωτή μάρκετινγκ είναι το ήμισυ του παντός, ο Δαναός υπερέχει σε ιδέες σε ότι αφορά τις αίθουσες κινηματογράφου της Αθήνας.

Οι Μυστικές Πρεμιέρες δίνουν το πρώτο τους φανερό ραντεβού τη Δευτέρα, 3 Οκτωβρίου στις 20.30 με την πρώτη ταινία έκπληξη.

Δύο χρόνια μετά τον «Καρπό του Κουμ Κουάτ» που εντυπωσίασε τους Αθηναίους, η διεθνώς καταξιωμένη ιαπωνική ομάδα Sankai Juku έρχεται και πάλι στο «Παλλάς» (1,2,3 Δεκεμβρίου) για να παρουσιάσει το «Kagemi». Η παράσταση, ανέβηκε για πρώτη φορά το 2000 στο Theatre De la Ville, ενώ την επόμενη χρονιά δόθηκε η ιαπωνική πρεμιέρα. Εκτοτε, το «Kagemi» παρουσιάστηκε σε ολόκληρο, σχεδόν, τον κόσμο- από το Λονδίνο ως τη Στοκχόλμη κι από την Βιέννη ως την Μελβούρνη και το Πουέρτο Ρίκο- γνωρίζοντας μεγάλη επιτυχία.

Οι Sankai Juku δημιουργήθηκαν το 1975 από τον Ούσιο Αμαγκάτσου ο οποίος ανήκει στην δεύτερη γενιά χορευτών της μεθόδου Butoh, ενός κώδικα χορευτικής έκφρασης που πρωτοεμφανίστηκε στην Ιαπωνία στα τέλη της δεκαετίας του '50 ως αντίδραση των νέων στην μεταπολεμική τάση προσέγγισης στο αμερικανικό μοντέλο, παρά την ακόμη νωπή εμπειρία του πυρηνικού Ολοκαυτώματος στην Χιροσίμα και το Ναγκασάκι. Από το 1981, η Γαλλία και το Theatre de la Ville στο Παρίσι, αποτελούν τη βάση της ομάδας.

«Ιδείν και Ιδέσθαι» σημαίνει στα ελληνικά, σε ελεύθερη μετάφραση, ο τίτλος «Kagemi». Σ΄ένα σκηνικό όπου δεσπόζουν τα λευκά λουλούδια λωτού, επτά χορευτές, ντυμένοι στα λευκά, υπερσκελίζοντας με την υπνωτιστική, ελλειπτική κίνησή τους τη γραμμή που διαχωρίζει δράση και αδράνεια, ερμηνεύουν εξίσου επτά σκηνές όμοιες μεταξύ τους αλλά ποτέ ίδιες καθώς η μία φαίνεται να αναδύεται μέσα από την προηγούμενη. Ο τίτλος της παράστασης «αντανακλάται» στην εικονογραφία που δημιουργεί η κίνηση παραπέμποντας σε σκιές και καθρέφτες καθώς η έντονη παραουσία του νερού παραπέμπει σε αντικατοπτρισμούς...

Κυκλοφόρησε για πρώτη φορά γυναικείο περιοδικό να απεικονίζει μοντέλο να φοράει το μαγιό της.

Πολύ πρωτοποριακό για τον αραβικό κόσμο το πρώτο περιοδικό που φωτογραφίζει μοντέλο και το βάζει εξώφυλλο, να φοράει μόνο το μαγιό του. Αφού φωτογραφίες σε εφημερίδες και περιοδικά που αφήνουν να φαίνεται η πλάτη, η γάμπα ή οι ώμοι απαγορεύεται να έρθουν στην δημοσιότητα.

Η διευθύντρια του περιοδικού Lilac με έδρα το Ισραήλ, θεώρησε πως έχει φτάσει η ώρα να σταματήσει η λογοκρισία και να κάνει μία πρωτοποριακή κίνηση για τον Αραβικό λαό βάζοντας στο εξώφυλο του περιοδικού το μοντέλο Huda Naccache με bikini.

H ίδια η διευθύντρια δήλωσε σε συνέντευξη της πως σκοπός του περιοδικού είναι να σπάσει τον κοινωνικό ρατσισμό ανάμεσα στους άντρες και της γυναίκες στη μέση ανατολή. Και νιώθει περήφανη που το lilac είναι το πρώτο περιοδικό που τολμάει να κάνει κάτι τέτοιο - πουθενά αλλού στις Αραβικές χώρες κανείς άλλος δεν έχει τολμήσει να κάνει μία τέτοια κίνηση.

Το μοντέλο με τη σειρά του δήλωσε πως στην αρχή είχε αμφιβολίες λόγο των κοινωνικών πρέπει και περιορισμών που επιβάλει η κουλτούρα της. Αλλά στην πορεία συνειδητοποιησε πως είναι επαγγελματίας μοντέλο και δεν έχει περιθώρια επιλογής. Πλέον δεν το μετανιώνει ούτε στιγμή αφού είναι περήφανη που είναι η πρώτη που βγάζει προς τα έξω τη νέα γυναίκα της μέσης ανατολής που είναι ελεύθερη και ανεξάρτητη.

Η ίδια είπε επίσης πως για την κίνηση της αυτή ζήτησε την έγκριση των γονιών της αφού δεν κάνει τίποτα χωρίς πρώτα να πάρει την ευχή τους.